¿como que Black Cat es desconocido? vos no entendes, ese anime fue el pináculo de la jump SOBAME EL CHOTO, VIRGO. Es cierto que esta obra de la que voy a hablar tuvo un momento de mucho reconocimiento y que fue aplaudida porque fue uno de los pocos animes que terminó de manera decente. Pero las arenas del tiempo, One Piece, las continuas rebuilds de Dragon Ball, los curros de Kurumada con alguna otra fan fic de Saint Seiya y la eterna saga de Kirito en SAO hicieron que este shonen, que vale muchisimo la pena, quedara enterrado y perdido en el tiempo. Tengo varias razones para hablar de Black Cat, primero, por ser un shonen perfecto en su ejecución, segundo porque su mangaka, Kentaro Yabuki es el mismo que luego nos ofreció esa orgia masturbatoria que es To Love Ru. Siempre mi pregunta fué ¿que te pudo hacer la vida para ofrecer, tremendo drama shakesperiano en tu momento mas joven, para luego entregarnos las aventuras de Rito y sus Caidas Locas que terminaban con resultados sexuales? Esta y otras preguntas las vamos a resolver porque el devenir de Yabuki también es similar a otro mangaka del cual voy a hablar en esta semana y que tiene una serie en emisión.
El gato solitario
La historia comienza siempre con varios misterios, primero que nada, se nos presenta al prota: Train. A train se lo conoce como el gato negro, y alguna vez fue un asesino al mando de una malvada corporacion Chronos donde el era el asesino numero 13 pero conoce a Saya que le dice que matar esta mal y que hay otra vida mas allá de masacrar al que venga. de ahí que Train deja de asesinar. pero Creed, su jefe, mata a Saya para provocarlo. En su deriva, Train conoce a Sven, un cazarecompensas cuyo ojo permite ver el futuro y que es un viejo choto, Rinslet, una ladrona de alquiler, cuya voz es la grandiosa Yukana y a Eve, una loli hecha con nanotecnologia que en realidad es una arma viviente. La serie es, literalmente, una road movie siguiendo el camino de estos heroes y su lucha tanto contra Chronos como contra Creed que ahora quiere tirar abajo su anterior laburo (y quien no querría eso) A todo esto , el elemento shonen aparece en forma de las nanomaquinas que los personajes tienen, Sven en su ojos , Train en su brazo derecho, Creed que tenia varias en su cuerpo y le permitían regenerarse y Eve que literalmente esta hecha de eso. Uno de los puntos mas sobresalientes de esta serie es su construcción de mundo: mezcla el steampunk con la magia y las espadas y con mucha influencia de Final Fantasy, de hecho, Creed es una resemblanza a Seppiroth y Train a Cloud. De hecho, si hurgamos mas podemos encontrar mas vínculos, tantos que podría parecer que es un copy and paste de este legendario videojuego. Pero lo que mas me interesa de esta serie es lo bien adaptada que esta, incluso con el final inventado que tiene, es una serie que esta perfectamente ejecutada de principio a fin, manteniendo al televidente al filo del abismo porque cada fin de capitulo, hacen efecto anzuelo que te obliga a seguir viendo que va a seguir pasando y a seguir interesado. La shonen jump no es precisamente mi santo de devoción, de hecho, siempre que puedo les recuerdo a usted lector, que largue los animes de esa revista del orto que son el reggaeton y el trap de Khea y Duki y busque algo mejor que ver. Pero debo reconocer que también, grandes obras surgieron de esa revista y esta es una de ellas. Black Cat es un shonen muy diferente, no solamente porque artísticamente es uno de los primeros en abrazar fuerte al moe en la revista mas mediocre y masiva del consumo otaku. Los diseños son simplemente preciosos y la historia es mas obscura y mas madura de lo que suele ser un anime de la Jump, y gran parte de esto se logró porque la animadora fue Gonzo, la gonzo buena de principios del 2000, no la que hizo mierda un manga del carajo como Rosario+Vampire. Black Cat nos ofrece un personaje con un camino de redención que no se nota tan bien hasta que pasa algo, hasta que le matan a la waifu y aparece Creed. Este personaje termina siendo la razón por la cual vas a ver la serie, simplemente, porque querés ver como termina un malvado muy loco y carismático. Pero otra cosa que me interesa de esta serie es el tema del transhumanismo. Si bien en muchas series del anime el transhumanismo es la materia mas corriente, sobre todo, en la construcción de los personajes y sus habilidades, en Black Cat tiene un giro muy interesante que es muy importante en nuestra actualidad del anime.
Gato cyborg trans humano
El Transhumanismo es uno de los grandes temas del anime, historicamente hablando. Les puedo apostar que esta presente en el 76% del anime que ustedes consumen, porque se trata de la ruptura de las barreras biologicas humanas, la trascendencia hacia una humanidad nueva, con ayuda de las tecnologias y los desarrollos biotecnologicos que permitan que el ser humano rompa sus limites naturales. Esta trascendencia para los autores que razonan bajo la premisa de que el ser humano va a romper sus limites es inevitable, en el caso de Kurzweii y dentro del transhumanismo hay varias corrientes de pensamiento, desde bioluditas (una suerte de anarquistas anti tecnologia) extropianos (los que apuestan a que se va a extender la vida humana gracias a las maquinas) post genetistas (como Haraway y su manifiesto Cyborg donde apuesta que las liberación de genero solo puede ocurrir gracias al transhumanismo que va a permitir trascender de las barreras sexo biológicas) y si algo tienen un fetiche todos los autores y corrientes trashumaras es en la nanotecnología. Esto ultimo es utilizar maquinas extremadamente pequeñas con fines económicos, médicos o de toda índole. Y también , las nanomáquinas podrían alterar nuestras capacidades, o por lo menos, los autores transhumanistas apuestan a eso. Ahora ¿como puede ser que las posturas trashumanas hayan llegado a un mangaka? la respuesta es que el transhumanismo esta muy metido en la cultura popular y nosotros no nos damos cuenta. Corrientes literarias como el cyberpunk, juegos de Rol como Shadowrun, videojuegos como la saga Metal Gear hacen referencia a humanos alterados con nanomáquinas y de la literatura y los videojuegos se salta al manga . De esta manera, consumimos transhumanismo, en forma de Sayayines en Dragon Ball (me voy a lavar las manos por mencionar esto) en forma de Evas en Evangelion o cualquier otra forma. Desde el mestizaje entre otra especie y la humanidad hasta la fusión de las maquinas con el ser humano. Todas esas formas de trascender la humanidad en los mangas y en el anime están explicitadas. De ahí que estudiar el anime es, de cierta forma, tener que leer y entender la filosofía transhumanista. El hecho de que proliferara los discursos transhumanos en el anime es tambien, un signo de este Japon de las contradicciones que no se resuelven se juntan, ya saben, la modernidad y la tradicion, la naturaleza con el desarrollo industrial, la pobreza mas absoluta de Shikoku junto con la opulencia de Ginza . Black Cat nos muestra seres humanos trascendidos por las maquinas que recurren a esto como una forma de amplificar sus capacidades físicas o psicológicas: el brazo de Train , el cuerpo de Creed, el ojo de Sven, la existencia de Eve son todos humanos trascendidos por nanomáquinas, por las nanomáquinas se vive y por las nanomáquinas se muere. De ahí que en este mundo donde la tradición y la modernidad se juntan (como en el Japón contemporáneo) una mega corporación maneje la vida humana, Crhonos. Esto también forma parte de las fantasías/pesadillas cyberpunk (y en el onanismo de los libertarianos). Crhonos es una empresa que maneja el mundo, maneja las nanomáquinas y se dedica a que el orden en este mundo, donde no se nos habla de unidades nacionales, exista. Que las corporaciones gobiernen es algo que los Transhumanistas discuten mucho, para algunos, las naciones se romperán porque la biología humana trascendió la política y nacerá otra forma de hacer política, el post politicismo donde el argentino Mario Bunge fue papa garrón de esta tendencia. Para algunos autores, la conformación de instituciones cuyo poder provenga de la tecnología y la economía superará los estado nacían modernos, para otros, van a ser los estado nacían quienes den la evolución y absorban en su seno a las empresas. Algo que, tanto los bioluditas como postmarxistas ven en el surgimiento de otros regímenes autoritarios, nacidos de la nueva tecnología y de la búsqueda de la trascendencia humana. Y en Black Cat esta organización es completamente ambivalente, es decir, tiene asesinos dedicados a matar a cualquier amenaza que vean para su orden, pero a la vez, resulta necesaria, sobre todo, para detener a los apóstoles de Creed. Este mismo problema esta mucho mas trabajado en una serie mas conocida y reciente, Psycho Pass con el sistema Sybil, necesario, opresivo, maligno y benigno. Una enorme contradicción. Tanto como la que plantea Black Cat, aunque por la forma en que se adaptó es difícil leer toda la profundidad filosófica que tiene esta serie. Para cerrar el tema del transhumanismo, muchas corrientes empezaron a adaptar ciertas posturas de esta corriente, el veganismo sobre todo, encontró en el abolicionismo biológico una enorme veta conceptual que a mi, un tipo al que si le sacan el choripan se deprime, le resulta interesante. Pensar la naturaleza emancipada de ser la proveedora del ser humano es algo totalmente radical y que tiene asidero en para que usamos la tecnología. Las mejoras sobre alimentación, como alimentos producidos en laboratorios, carne artificial etc es solo una parte de pensar una humanidad que deje de dañar a la naturaleza. Pero, como todo tiene un pero, el transhumanismo también tiene detractores y serias criticas, en particular, sobre la viabilidad, disponibilidad y sobre todo, los nuevos niveles de autoritarismo que generaría una post humanidad, sumada a la dependencia de la tecnología e, incluso, la carencia de sentido de una vida prolongada. Algunas de estas criticas se pueden matizar, pero lo innegable, es que las relaciones sociales cambiarían y se agregarían nuevos grados de poder, autoridad y perdida de autonomía, sumado a que, las contradicciones sociales serian otras, así también como las diferencias sociales entre los que van a poder trascender su humanidad y quienes no, que son las mismas que el marxismo propuso hace siglos: los que tienen los medios de producción y los que no.
Gato encerrado
Vamos a las cuestiones mas técnicas. Es una serie animada y producida por Gonzo, eso significa que tiene buenas animaciones, pero su adaptación es un poco cuestionable, los primeros 9 capítulos pasan lento, mientras que el resto de la serie no te da respiro, como si lo hubieran hecho a las apuradas y es que en efecto, parece que se acordaron que debían adaptar algo así como 15 tomos en 24 capítulos, por lo que todo, sobre todo el final estaba resumido. Otra cosa a destacar son la cantidad de diálogos, son mas importantes que las escenas de acción que están bien, pero no son espectaculares. Como se habrán dado cuenta si vieron la serie, sufrieron una perdida muy grande de presupuesto, por lo que la serie va pasando de una paleta de colores decente a una cuestionable, en incluso con errores de animación en los últimos capítulos. Sobre la música, el opening Daia no Hana es genérico, su primer ending, Namidabashi hecho por el extinto grupo de idols Puppypet es simpático, mientras que el segundo, Kutzusure tiene una clase y una altura preciosa. Es una excelente canción de pop compuesta por Riouji Matsuda. Su banda de sonido fue compuesta por el capo absoluto de Taku Iwasaki (el responsable de la banda de sonido de Tengen Toppa y JOJO por ejemplo) Entonces podemos decir que toda la onda que tiene su banda de sonido palidece ante sus ops y ends, sacando el ultimo que es bastante bueno. sobre la historia, empieza lento, luego del capitulo 9 los capítulos pasan muy rápido y esta muy resumida la historia general del manga. aun así, el final del anime coincide con el del manga, a pesar de que se saltearon un arco resumiéndolo. Aun así, la serie es ampliamente disfrutable, un clásico que debería seguir siendo visto, mucho mas que su serie hermana y, ya que hablamos de To love ru, Eve y Tearju, su mama , aparecen seguido en esta serie, de hecho Eve es Kuro y Tearju aparece en To love ru darkness. Un final poco digno para una buena protagonista, no merecía ser prostituida en la serie de rito caídas locas. Por otro lado, si hablamos de los personajes, dos se ganan la atención, Sven y el villano Creed. Sven por el carisma que tiene y el hecho de ser el mas humano de los transhumanos, por otro lado, Creed es un villano fantástico, completamente desquiciado e inteligente, cruel y vil. De los que te encariñas y a la vez los querés matar.
CALIFICACION
HISTORIA: 8
PERSONAJES: 8
MUSICA: 7
ANIMACION: 7
GRAFICOS: 6
TOTAL : 8 (GRAN SERIE)
kintamaanime 